揉弦

　　揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦樂演奏所掌握的最具表現(xiàn)力的演奏技巧之一。在樂句適當(dāng)?shù)牡胤郊由线m當(dāng)?shù)娜嘞?，?huì)比沒有揉弦的樂句在聲音上要生動(dòng)的多。

　　揉弦是一個(gè)小提琴演奏很有表現(xiàn)力的技巧，用它可以來表現(xiàn)不同風(fēng)格和特征的每一個(gè)音或每一個(gè)樂段。揉弦的要點(diǎn)是怎樣找到手的最佳動(dòng)作，用速度快慢、揉弦寬窄來演奏出每一個(gè)樂段獨(dú)特的風(fēng)格和特征。

　　肘臂揉弦和手腕揉弦，兩者都要練習(xí)。以能夠表現(xiàn)出最好的音樂特征，來選擇揉弦的速度和寬窄。

　　有幾種方法，初學(xué)者可以試試，可能會(huì)有利于學(xué)習(xí)揉弦：

　　1.一是做指端關(guān)節(jié)前后屈仰動(dòng)作。先在桌子上練，分別練習(xí)各個(gè)手指一關(guān)節(jié)向后躺下(不是完全貼在桌子上)，再立起的動(dòng)作，再分別作左右晃動(dòng)。由快到慢，最后五個(gè)指頭一起練習(xí)。

　　2.首先應(yīng)學(xué)會(huì)手腕揉弦。其方法可先將手臂放在大腿上或椅臂上，然后將手腕放松前后搖動(dòng)，力求平均，待動(dòng)作習(xí)慣自如后，再放到指板上練習(xí)。 同時(shí)要注意：

　　在手腕前后揉動(dòng)時(shí)，帶動(dòng)手指的關(guān)節(jié)，手指的觸弦點(diǎn)不能隨著手腕的揉動(dòng)而移位。在練習(xí)手腕揉弦時(shí)，可先從三指開始。因?yàn)橛萌溉鄤?dòng)可以使動(dòng)作更為寬松，然后再練習(xí)二指和一指。而練習(xí)四指時(shí)，還可將三指緊靠四指幫助揉動(dòng)。這樣的練習(xí)會(huì)使顫動(dòng)的效果更為自如。在手腕揉弦練習(xí)的基礎(chǔ)上也可逐漸學(xué)習(xí)和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。目的是為了更好的豐富演奏上的表現(xiàn)力，適應(yīng)于各種力度和情緒變化的需要。

　　3.還有大臂揉弦、手指揉弦。大臂揉弦多用于長(zhǎng)的重低音，主要體現(xiàn)出樂曲的渾厚和傷感，手指揉弦多用于半拍的高音，可以表現(xiàn)出樂曲的歡快和優(yōu)美，而想學(xué)好這些，前提是熟練的掌握手臂揉弦。

　　把位 左手手指在指板上的位置，稱之為把位?？拷兕^的把位為低把，靠近琴馬的為高把。從一個(gè)把位換到另一個(gè)把位，稱為換把。換把位的方法有多種，例如空弦換把，同指換把，不同指以及泛音換把等。換把時(shí)產(chǎn)生非音樂需要的滑音，是技巧訓(xùn)練不足的標(biāo)志?；艨梢允挂襞c音之間的連接富于變化，增加一個(gè)優(yōu)美的過度。特別是結(jié)合換把使用滑音，是一種富于表現(xiàn)力的演奏手段。

　　雙音與和弦

　　小提琴可以同時(shí)演奏兩個(gè)音甚至是3個(gè)音，也可以分奏4個(gè)音的和弦,這不僅豐富了它的表現(xiàn)力，并可不依賴其他樂器的伴奏進(jìn)行單獨(dú)演奏。小提琴的三度、六度、八度以及十度雙音音階，是演奏雙音的基礎(chǔ)，也是小提琴家必須終身練習(xí)的一項(xiàng)基本功。小提琴演奏中的左手顫音、泛音、撥弦等，都是一些高深的技巧。

　　【提琴派別】

　　意大利小提琴學(xué)派

　　科雷利是意大利小提琴學(xué)派的奠基人。他確認(rèn)小提琴本質(zhì)是一種歌唱性樂器。他所寫的奏鳴曲,在快板樂章中摒棄了那些非音樂性的效果,而著力于輝煌、有活力的旋律塑造。他的慢板樂章，富于歌唱性，從而形成鮮明的對(duì)比。他的富于歌唱性的演奏特點(diǎn)，為意大利學(xué)派奠定了基礎(chǔ)。A.維瓦爾迪是意大利學(xué)派創(chuàng)作小提琴協(xié)奏曲的代表人物。他是采用樂隊(duì)為小提琴伴奏的首創(chuàng)者。他的這一創(chuàng)舉，使協(xié)奏曲具有交響性，并增添了戲劇性。G.塔爾蒂尼是18世紀(jì)歐洲最著名的小提琴演奏家，是意大利學(xué)派的代表人物。他根據(jù)科雷利作品的主題寫了50首變奏曲，使小提琴弓法藝術(shù)得到巨大發(fā)展。他奠定了由 3個(gè)樂章組成的早期小提琴奏鳴曲的曲式。他的代表作《魔鬼的顫音》是18世紀(jì)小提琴演奏藝術(shù)的高峰。

　　18世紀(jì)中期，小提琴弓還不是現(xiàn)在這種弧度，而是向外拱起，適于演奏巴羅克時(shí)期作曲家的作品，更適合演奏J.S.巴赫的復(fù)調(diào)小提琴作品。到J.海頓、W.A.莫扎特時(shí),音樂作品的旋律線條具有更大的起伏,音量上要求具有更有力的重音,小提琴的演奏技巧也隨之而改變,從而產(chǎn)生了1785年法國(guó)人圖爾特的現(xiàn)代小提琴弓的創(chuàng)制，在運(yùn)弓上有了發(fā)展與提高。被稱為現(xiàn)代小提琴演奏之父的G.B.維奧蒂是巴羅克時(shí)期過渡到古典主義時(shí)期體現(xiàn)小提琴藝術(shù)發(fā)展水平的代表人物。他把小提琴的歌唱性樂句和技巧性樂句結(jié)合在一起,并充分使用了E弦的音域。維奧蒂的《第二十二小提琴協(xié)奏曲》(a小調(diào),1797)至今仍受到許多作曲家們的贊賞。帕格尼尼是意大利學(xué)派處于衰落時(shí)期出現(xiàn)的新的浪漫主義先驅(qū)。他的《24首隨想曲》，一直是小提琴演奏技巧的范本。他所使用的新的旋律技法，大膽的轉(zhuǎn)調(diào)，豐富的半音進(jìn)行，尖銳的和聲組合，有特點(diǎn)的節(jié)奏音型，多種速度變化，對(duì)以后的浪漫主義作曲家有很大影響。他的隨想曲，被人們譽(yù)為“小提琴技巧的百科全書”。帕格尼尼演奏時(shí)所使用的許多技巧，如雙泛音、連頓弓、拋弓、特殊調(diào)弦法、左手撥弦技巧、雙音以及復(fù)雜的和弦、左手手指在指板上的遠(yuǎn)距離大跳等，都是與他同時(shí)代的小提琴家們盡力探索的秘訣。