永嘉縣甌北鎮(zhèn)中心小學   徐建紅

　　【摘要】  教學評價是新課程改革的一個重要內容。評價又分為過程性評價和終結性評價。過去的終結性評價我們評價的結果就是一個分數，而在我們新的課程改革的理念下，我們終結性評價所反應出來的評價結果則更注重看學生的發(fā)展，看學生的進步。終結性評價“班級音樂會”的提出，為廣大一線音樂教育者開辟了全新的思路和廣闊的“教育平臺”?！鞍嗉壱魳窌辈粌H更新了評價內容，改變了評價方法，注重評價對象的差異，而且還多角度客觀地審視終結性評價。這極大的激發(fā)了學生的學習興趣，增強了學生的自信心，同時也激勵著教師不斷進取，不斷發(fā)展，推動著音樂課堂終結性評價不斷完善。更重要的是，它能讓“音樂分數”的內涵豐富起來。

　　【關鍵詞】  小學  音樂課堂  終結性評價  班級音樂會  實踐

　　【概念界定】

　　終結性評價：是對一個學段、一個學科教學的教育質量的評價，其目的是對學生階段性學習的質量做出結論性評價，評價的目的是給學生下結論或者分等。終結性評價不僅是檢測學生綜合運用語言能力發(fā)展程度的重要途徑，也是反映教學效果，學校辦學質量的重要指標表之一。

　　班級音樂會：名為班級音樂會，卻不僅僅限制于“班級”這一方小小的天地。它最初起源于個人或小組，而后發(fā)展到全班、級段、全校甚至影響更廣，以小見大，自下而上，層層推進。它從教學的特點和目的出發(fā)，堅持以育人為本的教育方針，建立于生活之上，緊密聯(lián)系學生生活實際與已有的生活經驗，根據小學生的年齡、心理及個性特點，因人制宜、因班制宜和因校制宜。班級音樂會是一種集表現性、合作性、人文性、愉悅性為一體的一種動態(tài)的、開放式的、彈性化的綜合評價方式。它面向全體學生，能為不同層次的學生搭建一個展現自我的藝術特色舞臺。它尊重差異，注重個性，呵護每一個學生的自信心，學生可以自主地選擇自己喜愛的表現方式及難易程度，充分發(fā)揮主人翁精神?！芭_上一分鐘，臺下十年功”，班級音樂會能充分體現學生的一學期、一學年直到小學畢業(yè)，整整六年期間的音樂學習態(tài)度、知識技能的掌握、對音樂審美的感受與認知以及創(chuàng)造能力和合作能力的培養(yǎng)等各項能力，體現了音樂學科特色。是一項可長期持續(xù)進行的有效評價，其最終目標在于全面推進素質教育的精神，服務于學生，服務于教學。

　　一、課題背景：

　　眾所周知，音樂課是人文學科的一個重要領域。因此，其課程評價應該避免過分追求學科的知識性，而忽視對人文精神的培養(yǎng)。在以往傳統(tǒng)的音樂教學評價中，教師往往采用讓學生演唱或是演奏一首課本上的樂曲來給學生評分，頗有些“一唱（奏）定乾坤”、“一錘定音”之感。殊不知這樣做既不科學也不全面，

　　首先，容易讓學生錯誤的認為音樂課只是唱唱歌而已；其次，這樣做不能正確的反映出學生的音樂學習狀況，同時也缺少了推進素質教育所要求的科學性、教育性及發(fā)展性價值；再者，這樣評價的實質是挑選音樂天賦好的特長生，而對那些音樂天賦不高或是不具備音樂天賦的孩子們來說，會使他們產生不滿心理，失去學習興趣，失去快樂，甚至失去自信。可以說，在整個評價過程中，學生始終都處于一種被動的接受狀態(tài)。其實，對學生而言，音樂是最不能用統(tǒng)一的標尺來衡量的一門學科，也許正因為這點，才賦予了音樂多彩的生命力。

　　為了更加全面了解目前音樂評價的狀況，筆者進行了一次問卷的調查（問卷調查表見附錄），根據調查呈現出以下主要現狀：

　　1、82%的學生喜歡音樂課。

　　2、不喜歡音樂考試的占總數的87%。

　　3、選擇喜歡以筆試來評定成績的6%，18%希望以背唱一首歌曲形式來評定，喜歡以班級音樂會的形式進行評價的占到76%。

　　此次調查顯示：單一化的終結性評介是亟待解決的問題，學生更加喜歡集愉悅性，創(chuàng)造性、合作性等為一體的評價方式。新課標改革之后對我們提出了新的要求：終結性評價要傾向于評價學生的能力而不只是分數。在永嘉縣音樂教研員單芬芬老師的引領下，我們結合幾年來在評價改革中所獲得的點滴經驗，堅持“以人為本”的宗旨，成立了《小學音樂課堂多元化評價的研究》課題組，并于07年立項，取得了一些預期的成果。如：胡穎老師于08撰寫的論文《讓成長貼上評價的翅膀》發(fā)表于小學生新教育論壇，07年徐建紅老師撰寫的論文《在音樂中暢游，在評價中成長》獲縣二等獎等。有了龍頭課題的實踐研究，針對音樂課堂教學評價單一化，缺乏人文關懷這一現象，我們又在終結性評價方面進行了一些大膽的嘗試，把期末考試以“班級音樂會”的形式呈現出來。讓學生在這個“小小的夢想舞臺”上盡情地展現自己，從而喚醒他們學習音樂的興趣，發(fā)現和發(fā)展他們的音樂潛能，此舉一經推出就深受廣大學生的喜愛，他們大呼：這樣的考試太有意思了！因此，我們決定深入研究，著手于小學音樂課堂班級音樂會的實踐探究，致力于改革傳統(tǒng)的終結性評價方式，推廣這一研究成果。

　　二、課題研究的意義：

　　班級音樂會這一新穎的終結式評價方式，其意義主要體現在以下幾個層面上：

　　1、班級音樂會既重視學生在評價中的個性化反應方式，又倡導讓學生在評價中學會合作。

　　班級音樂會重視學生的個性化反應，就是指評價尊重學生學習音樂的獨特方式和對音樂的獨特理解，為學生提供發(fā)展個性的可能和空間，問題相當的開放性，允許學生按照自己的興趣和合作方式在音樂會上以不同的形式和內容進行表現是一種集表現性、合作性、愉悅性為一體的一種評價方式，為學生搭建一個展現自我的藝術特色舞臺，強調互動與協(xié)商。

　　2、班級音樂會以質性評價整合與取代量化評價。

　　班級音樂會作為一種新的評價范式，不僅重視學生的結果的呈現，更注重參與的過程，關注他們排練的過程和準備的記錄，小組間在合作中的相互評價。而是集結了學生的學習態(tài)度、知識技能的掌握、對音樂審美的感受與認知以及創(chuàng)造能力和合作能力的培養(yǎng)統(tǒng)整于一身的綜合評價?？梢愿苯印⒏鎸?、更全面地考察學生的音樂學習收獲。

　　3、班級音樂會強調評價的真實性與情境性

　　以往的評價要不一張理論試卷評價學生，要不就是背唱一首曲子，這樣的評價促使學生無法與自己的一些生活情境相聯(lián)系。班級音樂會不僅讓每一個孩子都積極參與到了音樂中來，更加注重的是讓很多學生能發(fā)揮自己的特長，可以讓學生在班級音樂會上發(fā)揮各種才能，促使學生以更積極的態(tài)度主動表現自己，以更出色地表現展現自我、塑造自我、體驗成功、體驗快樂！

　　4、班級音樂架起了五位一體“評價制度

　　實行多主體評價，增強評價主體間的互動，建立學生、家長、教師、學校、社會等共同參與的”五位一體“評價制度，以多渠道的反饋信息促進學生的發(fā)展。

　　學生方面：班級音樂對于學生而言不僅是評價方式上的改變，更是評價內容上的改變，從單一到多元，給學生更大的空間。如：感知――體驗――合作――實踐――獲取――參與――表現――創(chuàng)造――探究――習得等。

　　家長方面：班級音樂會架起了家校聯(lián)系的一座橋梁。家長既是觀眾，可以欣賞著孩子們的表演；家長又是觀察者，陪伴并分享著孩子們一絲絲的進步；家長更是評價者，給予孩子們鼓勵和肯定；更有甚者，家長也可以參與到班級音樂會中，來個”全家總動員“，豈不樂哉？

　　教師方面：班級音樂會從提出――準備――舉行的全過程都體現《新課標》的精神和理念。在這個過程中老師應是總策劃者――設計音樂會形式、專場、內容、提示學生積累節(jié)目，設定節(jié)目，把握整個音樂會的進度；是導演――將音樂會內容滲入日常課堂教學，用設問、鼓勵等方法吸引欣賞注意，引導和提高學生口頭表達能力，并把一些內容延伸到第二課堂輔導和探討；是演員――用較規(guī)范的演唱、演奏、論述參與活動全過程。更是學習者――讓自己變成學生，蹲下來與他們一起傾聽，了解他們聽、賞心理狀態(tài)，調整自己的教學。

　　學校方面：班級音樂會，能作為以點帶面，對提高全校性的藝術實踐活動、營造濃郁的藝術氛圍起到積極的推動作用。并且，通過班級音樂會這一載體，所涌現出來的藝術人才往往成為校藝術節(jié)比賽的后備力量。

　　社會方面：呼吁社會形成正確的評價導向，關注學生的發(fā)展，促進課程改革。

　　總之，班級音樂會的影響令多方都受益。所以說，這是一個很有現實意義，也是非常值得研究的課題。

　　三、文獻與國內外研究現狀：

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　　美國心理學家霍華德.加德納認為：每個學生都擁有九種智力，只是這九種智力在每個人身上以不同的方式、不同程度地組合存在。因此，學校里并沒有所謂的”差生“存在，每個學生都是獨特的，也是出色的。班級音樂會使音樂評價不再是唱一支歌或奏一首曲，它讓學生自主地發(fā)揮自身才能，它對音樂同藝術之外的其他學科的融合，對于軟化學科邊緣、增強對交叉學科的理解、拓寬人文視野也具有重要意義。因此，音樂教師要保護每個學生的自尊心和自信心，關注他們在音樂中表現出來的個體差異。只有這樣，才能激起學生學習音樂的熱情和創(chuàng)造的欲望。

　?。ǘ甭D維爾音樂課程方案“： 關于學生的音樂學習，曼哈頓維爾音樂課程的創(chuàng)始人埃德蒙德強調：

　　1、概念學習，通過體驗、表演、欣賞和評價等行為方式，使學生形成對組成音樂學科結構的基本要素及其組織關系的整體認知。

　　2、以音樂家的身份并通過音樂生活的典型音樂行為參與音樂的學習方式，特別重視發(fā)現式的學習，認為發(fā)現學習最能引起學生的興趣和動機。

　　3、音樂的普遍概念和特殊文化概念并重，較好地處理了文化差異問題。

　　4、強調學生的主體作用，在教學中對學生主體作用給予相應的物理環(huán)境和心理環(huán)境的設計和支持。

　　這些，都與我們開展班級音樂會實踐研究的初衷不謀而合，有著異曲同工之妙。

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　　生活世界對于科學客體性的主體性，實際上是人的意識的主體性，因為科學的客體性觀念，是人在自己的意識的思想過程中所形成的。因而，生活世界的自然狀況并不是科學客體性的主體，真正的主體是人，當然不是人的身體，只是人的意識。因而，生活世界對于科學概念的客體性的主體性，實際上就是人的意識對于科學概念的客體性的主體性。

　　這一理論同樣適用于我們音樂學科，傳統(tǒng)的音樂終結式評價使音樂課堂教學只盯在幾本教材上，遠離生活，遠離實際，以至于許多學生喜歡音樂而不喜歡音樂課，更別提枯燥乏味的期末考試。而班級音樂會則恰恰是建立于生活之上，緊密聯(lián)系學生生活實際與已有的生活經驗。實現”音樂源于生活、表現生活“的目標。

　?。ㄋ模┮魳沸抡n程理論：

　　音樂本身是一門極富創(chuàng)造性的課程，那么音樂課的教學過程就是音樂藝術的創(chuàng)造和實踐過程。新課標指出，學生需要通過各種活動的成功經歷發(fā)展自信，音樂教育中要求學生”當眾、自信、有表情地演唱“是這種價值的具體體現。對學生而言，在某種程度上，音樂藝術主要還不是一門知識，一門課程，而是一種內心體驗，一種音樂審美內心的體驗，沒有親身參與到音樂活動中的個體，是不可能獲得這種體驗的。因此，音樂學科的終結性評價改革應緊緊圍繞學生的藝術實踐，從引導學生積極、主動、健康地參與藝術實踐入手，來激活學生的表現欲望和創(chuàng)造沖動，并且通過親身參與來展現自己的個性和創(chuàng)造才能，同時能夠幫助孩子們找回屬于自己的自信心。

　　而班級音樂會仿佛就是為小學生量身定做的終結式評價，符合小學生的心理特征和接受能力，讓每一塊金子都能熠熠生輝。

　　這些先進的教學理論，無疑為我們的研究提供了最有利的理論支持。使我們能站在巨人的肩膀上看得更高、更遠。

　　四、研究的主要目標：

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　　”音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。“蘇霍姆林斯基的話準確地表述了音樂教育的目的。音樂的最大特點，在于能引起人們心靈的搏動，借助于音樂，我們可以喚起小學生對美好世界和人生的熱愛，不斷挖掘其情感中的真善美，淘汰假惡丑，使其靈魂升華到圣潔意境。我們希望通過班級音樂會這一新穎的終結式評價手段：

　　1、通過全員性的綜合藝術實踐活動的全程參與與組織，能讓學生就在校園里，自己身邊的生活中走進藝術，并獲取一些自己由于功課的繁忙而不能獲取的音樂知識。

　　2、通過綜合實踐活動鍛煉，學生在體驗中變得勇敢，在合作中變得團結，在團結中而充分合作。

　　3、通過綜合實踐活動的開放式實施與操作，全程讓學生嘗試獨立操作與組織，極大的提高了學生的參與熱情，從而變被動的學習音樂為主動的找音樂學，大大提高了學生學習音樂藝術的主觀能動性。

　　4、通過全員性的綜合藝術實踐活動現場表演，給學生提供了一個表現藝術才能的平臺。

　　5、遵循生活教育的原則，充分挖掘現實生活中藝術教育的資源，對學生進行藝術熏陶和培養(yǎng)，并通過藝術更加深切地感悟生活、熱愛生活，同時結合不同主題的形式要求，用音樂呼喚學生的團結友愛、關注時尚音樂藝術的熱情。

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　　1、樹立新的音樂終結性評價理念，打破傳統(tǒng)的理念，通過實踐研究，構建一套可操作、可持續(xù)性、以音樂為本，重視學生情感態(tài)度價值觀，能促進課堂改革的可借鑒的班級音樂會操作方案，并在全校、學區(qū)乃至縣市級推廣。

　　2、教師更新對終結性評價的一種教學理念的觀念。我們在一線的工作的音樂老師深深意識到課堂音樂教學能為班級音樂會提供扎實有力的基礎，而班級音樂會又能反作用于課堂教學，兩者互相影響，形成良性循環(huán)，生生不息。同時也激勵著教師不斷進取，不斷發(fā)展，推動著音樂課堂教學管理不斷豐富、完善。

　　3、通過班級音樂會這種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養(yǎng)成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。我們將每位學生從一年級到六年級在班級音樂會上表演的一些寶貴的資料，搜集到音樂成長記錄袋。如：個人音樂作品、音樂資料收集、音樂短文（論文/體會）、音樂學習自我評價、教師的書面述評、班級音樂會（方案設計、在節(jié)目中擔任的工作、節(jié)目效果）、曾參加的音樂活動（含班級、校際、校外活動）以及獲得的成績等。可以以文字資料、圖片、磁帶、光盤等形式收錄。并且在音樂教師的指導下，明確記錄袋的意義、作用、內容、管理辦法等。

　　這樣，既方便與同班同學回顧、交流；又方便跨班與同級段同學切磋；既便于向高年級同學請教；更是給低年級的小朋友們樹立了一個良好的榜樣，使他們能快速的了解班級音樂會是如何籌備、如何分工、如何排練，最后又是如何呈現在所有人面前的?？梢哉f，音樂成長記錄袋見證了班級音樂會從時間到空間的跨越。而當這位學生小學畢業(yè)，一月成長記錄袋將跟隨本人一起升到初中，新的音樂老師不用花很大的力氣，就能全面地了解該生在小學階段的音樂各項素質如何，以便”因材施教“。依此類推，記錄袋將伴隨該生直到大學畢業(yè)甚至工作，它不僅記錄了學生時代的美好記憶，更是人生的一項寶貴的財富。

　　五、研究的主要內容

　　（一）了解學生對音樂終結性評價的態(tài)度，在前期進行問卷調查，并對存在的原因優(yōu)劣勢進行分析。

　?。ǘ┙處煂碚摰膶W習和分析，創(chuàng)新評價策略。

　　針對過去評價都集中在對學生的學業(yè)考核上，其核心是成績評定，且評價方式就是單一的教師評價學生，很大程度上體現的是教師個人的主觀評價，有時會附加著教師的個人情感，使學生得不到客觀、公正、全面的評價，挫傷了很多學生學習音樂的積極性與創(chuàng)造性的分析。筆者在音樂教學中倡導以人為本的理念，注重學生的差異，評價與學生的發(fā)展并進，評價多元化的理念進行有效地終結性評價探究，讓學生在音樂中暢游，在評價中成長。

　　（三）多角度，有層次地客觀地審視終結性評價班級音樂會。

具體實踐流程圖如下：

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　　六、研究的主要步驟

　　（一）前期準備階段(2009年11月---2010年3月)：

　　完成課題研究方案制定、申報工作，確定課題組成員及分工，進行理論資料的儲備。通過調查問卷、觀察學生、收集學生各種表現的資料、與家長座談等方式了解學生對待傳統(tǒng)音樂終結式評價與班級音樂會式終結性評價的態(tài)度與看法。起草“課題實施方案”及計劃。對方案進行論證，實施開題。

　?。ǘ┲衅谘芯侩A段（2010年4月---2010年8月）：

　　根據實施計劃，對調查情況進行歸類，確定案例研究對象，實施研究。分期舉行課題研究教學研討活動，收集資料，整理分析，進行階段性研究報告。

　?。ㄈ┖笃?a href=http://m.qzxapp.cn/jihuazongjie/ target=_blank class=infotextkey>總結階段（2010年9月---2010年10月）：

　　對本課題的研究過程中的案例資料進行系統(tǒng)分析，總結成果，撰寫課題結題報告和研究工作報告。把相關有推廣價值的課題資料和專題研究論文整理編冊。

　　七、研究的主要方法

　　（一）方法論層次：“多元智能理論” 、“曼哈頓維爾音樂課程方案” 、生活世界理論以及音樂新課程理論。

　?。ǘ┆毩⑦\用的教育教學科學研究方法：觀察法，實驗法，調查法，教育測量法，和非接觸性的研究方法（文獻分析的方法，邏輯的方法，非邏輯的方法等）。

　?。ㄈ┹o助性的手段和技術：統(tǒng)計法，表列法，圖示法。

　?。ㄋ模┚唧w操作方法及有關事項：

　　分為以下五個階段：

1、策劃：學期初教師就告訴學生期末要召開班級音樂會，商議音樂會主題，

要求人人參與，可以根據自己的愛好、特長，自選內容、自選表演形式、自選合作伙伴、自選節(jié)目負責人、自選時間排練、自選節(jié)目主持人、音樂會總導演和學生評委。

節(jié)目范圍：自選或改編本學期教材內容，也可選擇課外自己喜歡的一些積極向上的內容。

節(jié)目形式：包括唱歌（獨唱、小組唱、表演唱、齊唱、大合唱、對唱）、舞蹈（獨舞、雙人舞或三人舞、群舞）、小品、相聲、詩歌朗誦、故事劇、音樂劇、校園劇、樂器表演（鋼琴、小提琴、電子琴、葫蘆絲等）、時裝表演、集體舞、徒手操、英文歌曲等。

節(jié)目人數：根據節(jié)目需要自由搭配，每人準備節(jié)目一個或一個以上節(jié)目，形式和內容由學生自由組合、結合教材自愿報名，節(jié)目單的抽簽和打印由籌劃小組統(tǒng)籌完成，盡快上交音樂老師進行審核。審核通過，主持人開始撰寫節(jié)目串詞。

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　　八、預期的成果以及研究成員的分工

　?。ㄒ唬╊A期的成果：

　　1、通過實踐研究，構建一套可操作、可持續(xù)性、以音樂為本，重視學生情感態(tài)度價值觀，能促進課堂改革的可借鑒的班級音樂會操作方案。

　　2、小學音樂課堂班級音樂會的實踐研究策略和成果得到上級認可或推廣。

　　3、學生方面優(yōu)秀作品展示，組織匯報演出，制作宣傳冊和演出光盤。

　　4、形成一批反映研究成果水平的報告和論文，并整理編冊。

　　（二）研究成員的分工

　　承擔本次課題的老師有：永嘉縣優(yōu)質課一等獎獲得者徐建紅老師；永嘉縣教學新苗李魯欣老師；永嘉縣音樂學科帶頭人陳冰心老師；永嘉縣音樂教壇新秀葉娟燕老師以及年輕的科研型教師徐佼佼老師。為了能使研究有序進行，我們進行了明確的分工合作。其中，李魯欣老師協(xié)助負責人徐建紅老師進行策劃并撰寫課題報告及結題，實踐部分的操作由組織能力較強的陳冰心老師和徐佼佼老師負責，葉娟燕老師的教學經驗最豐富，則由她負責課題理論資料的搜集、匯編、檔案管理。這樣的分配充分考慮到了每位成員的個人才能及優(yōu)勢，以老帶新，團結協(xié)作，促成大家共同努力完成這一課題任務。

　　九、經費預算

　　按照“精打細算、量入支出、保證重點”的原則，合理安排資金使用計劃。

　?。ㄒ唬┛蒲袠I(yè)務費：包括操作手冊、音樂成長紀錄袋、打印資料費等。

　　（二）其它直接費用：包括舞臺的布置、服裝，化妝，燈光音響，節(jié)目單，邀請卡，宣傳海報等。

　　十、課題的延伸

　　隨著基礎教育課程改革的進一步推進，小學音樂終結式評價的研究必然要隨之而發(fā)展。“小學音樂課堂班級音樂會的實踐研究”這一課題，對我們音樂教育工作者而言，是可以一直深入研究的一個教學課題。相信不斷的探索研究必將帶來音樂課堂教學改革的累累碩果。

　　主要參考資料：

　　1、曹理主編：《普通學校音樂教育學》，上海教育出版社，1999年版；

　　2、曹理 何工著：《音樂學習與教學心理》，上海音樂出版社，2000年版；

　　3、教育部體衛(wèi)藝司編：《全日制義務教育音樂課程標準》，北京師范大學出版社，2000年版；

　　4、朱慕菊主編：《走進新課程》，北京師范大學出版社，2002年版。

　　5、王安國 吳斌主編：《音樂課程標準解讀》，北京師范大學出版社，2002年版；

　　6、金亞文主編：《小學音樂新課程教學法》，高等教育出版社，2003年版。