以準確的外部動作細致地表達人物的內(nèi)心世界

傳統(tǒng)的程式化表演，表現(xiàn)某種情緒都有一定的套路，譬如悲傷時，演員用“啊……啊……啊……”三聲，再上水袖掩面，就表示哭；高興時，“哈……哈……哈……”三聲，就是笑。越劇改革中破除了這種程式化表演方法，要求演員情動于中而形于外，哭要真正從心底感到悲傷，笑要真正從心底感到高興，要以內(nèi)心活動為根據(jù)，設(shè)計外部動作，外部動作要細致地傳達出人物的內(nèi)心活動，以真情實感打動觀眾。袁雪芬在1942年冬演出《斷腸人》時，為了體現(xiàn)女主人公方雪影聽到姑母悔婚后的痛苦、驚詫、悲傷的心情，借鑒美國影片《居里夫人》中，居里夫人聽到丈夫被撞死的噩耗時的表演方法，先用一個長時間的停頓，體現(xiàn)人物精神上受到的震動，只覺得周圍一片空寂，最后視線落在一個木魚上，才放聲哭出來，而不是程式化地哭三聲“啊”。張云霞扮演的春草和李翠英兩角色，都以花旦應(yīng)工，在都有“行路”的一場戲里，雖均同樣運用了圓場的程式和基本功，但在表演時，卻根據(jù)人物的不同的心態(tài)，做到同中有異。春草是惟恐路短，盡量拖延時間，以似快實慢的步姿，臉部常往后面仰；而李翠英惟恐誤時，直前趕路，用快中顯急的行態(tài)，身子常向前傾。準確細膩地表現(xiàn)出兩人行路的不同情狀。