高中音樂欣賞課《摹仿與象征》課堂實(shí)錄
高中音樂欣賞課《摹仿與象征》課堂實(shí)錄
在了解了音樂欣賞的特殊性以后,我們得出一個(gè)結(jié)論:“音樂表現(xiàn)長(zhǎng)于抒情,拙于論理,難于狀物”。但是,在許多音樂作品中,我們卻可以經(jīng)常見到如《二泉映月》《百鳥朝鳳》《在中亞細(xì)亞的草原上》等一類形象性很強(qiáng)的標(biāo)題。這與音樂的表現(xiàn)功能是不是有矛盾呢?音樂能不能描述具體事物,它又是怎樣表現(xiàn)具體事物的呢?
任何一門藝術(shù)都是建立在與它相適應(yīng)的感覺器官的基礎(chǔ)上建立起來的,并只能為這一相應(yīng)的感覺器官所接受。如繪畫是視覺藝術(shù),你把一個(gè)人的眼睛蒙起來,那他就不能感受到繪畫帶給人的美感。但是,人們發(fā)現(xiàn)不同感官的感受并不是完全絕緣的。某一感官的感受有時(shí)會(huì)引起另一感官的聯(lián)想與反應(yīng),這就是通感。隨著科學(xué)文化的發(fā)展,通感引起人們的日益重視,并且在日常生活中得到廣泛運(yùn)用。如“冷暖色”― -“冷暖”原來是觸覺,“色”則為視覺,但不同的色彩卻能使人引起不同的感受。夏天的夜里,屋里點(diǎn)上一盞綠燈,可使人感到?jīng)隹?;而點(diǎn)上一盞紅燈,卻讓人感 到煩躁,悶熱。其實(shí)外界的氣溫并沒有變化。人們的不同溫感只不過是色彩引起的心理反應(yīng)。綠色使人想到樹,森林,大海,使人感到?jīng)隹?;紅色使人想到火,太陽(yáng),讓人感到酷熱。這種聯(lián)想是建立在人們的日常生活經(jīng)驗(yàn)上的。
音樂雖然不象語(yǔ)言那樣有明確的語(yǔ)義性,但音樂作為一種動(dòng)態(tài)的聽覺藝術(shù),卻在音符的變化運(yùn)動(dòng)之中提供了較之文學(xué),繪畫,戲劇等藝術(shù)形式更為廣泛的聯(lián)想天地。音樂不僅擅長(zhǎng)于抒情,而且有時(shí)也能借助于某些特殊音響作媒介給予人們的形象聯(lián)想,從而達(dá)到“狀物”“論理”的目的。如我現(xiàn)在把一個(gè)杯子從高處摔下,發(fā)出了破碎的聲音。那么,杯子摔下與破碎聲成了因果關(guān)系,作為一種信息儲(chǔ)存在大腦里。當(dāng)事后人們聽到破碎聲時(shí),便能準(zhǔn)確無誤地判斷出這是杯子摔下來了。
音樂其實(shí)就是利用視聽覺的通感這一基礎(chǔ),通過“摹仿”與“象征類比”的手段來“描繪”具體事物的。這一點(diǎn)我們?cè)诼犽娪颁浺艏糨嫊r(shí)就會(huì)有明顯的感受.以音樂故事《柴可夫斯基》為例:
雖然我們的眼睛并沒有象在電影院看電影那樣有視覺感受,但錄音里的音響卻能使我們?cè)谀X海里勾畫出一幅幅生動(dòng)的畫面:彼得堡寒冷的冬天,白雪覆蓋著的大街上渺無人煙,只有偶爾走過的幾個(gè)哥薩克兵押著被流放的政治犯,周圍的一切似乎都凍結(jié)了…….。
自然界及生活中存在著許多豐富多彩的音響事物運(yùn)動(dòng),為作曲家提供了最原始的素材。作曲者可以對(duì)它們進(jìn)行模擬,加工并以它為媒介給予人們形象聯(lián)想,達(dá)到利用音樂造型的目的。
對(duì)鳥鳴的摹仿是古今中外許多繪畫性音樂作品中最常聽到的聲音了。如圣桑的《動(dòng)物狂歡節(jié)》選段--《林中杜鵑》:鋼琴輕柔優(yōu)美的和弦,描繪出環(huán)境優(yōu)美的山林,單簧管模擬杜鵑鳥的陣陣啼鳴,令人心曠神怡……。
與該曲有異曲同工之妙的作品還有許多。如中國(guó)作品《苗嶺的早晨》:這是一首由口笛獨(dú)奏曲改編的小提琴曲,樂曲一開始,悠揚(yáng)美妙的苗族“飛歌”旋律,一下子把人們帶到春光明媚的苗嶺山寨。接著,小提琴借用二胡的滑指,顫音和笛子的花舌等演奏方法,模擬布谷,鷓鴣,燕子等鳥兒的鳴叫,為我們展示了一幅祖國(guó)西南邊疆山清水秀,春意盎然的絢麗多彩的圖景:晨曦漸露,大地蘇醒,百鳥爭(zhēng)鳴,飛歌蕩漾,人們背著背簍上山,開始了一天的勞動(dòng)生活。
朋友,你體驗(yàn)過暴風(fēng)雨嗎?狂風(fēng)呼嘯,電閃雷鳴……那是一種多么令人驚心動(dòng)魄的場(chǎng)面。因此,暴風(fēng)雨成了作曲家們最喜愛的表現(xiàn)題材。羅西尼的《威廉.退爾》序曲中的暴風(fēng)雨就是一個(gè)成功的典范:
天空烏云密布,大地顯露出暴風(fēng)雨前可怕的寂靜,群鳥競(jìng)相逃避,它們的叫聲在山谷中激起一陣陣回響。急速的半音上下行樂句,描繪傾盆而下的暴雨和湖面上洶涌的波濤。大镲模仿電閃,大鼓模仿雷鳴。這一段音樂通過人們與大自然的博斗,象征著人民和侵略者之間的生死斗爭(zhēng)。最后,風(fēng)暴逐漸過去,雷聲遠(yuǎn)去,雨過天晴,鳥鳴再度出現(xiàn),阿爾卑斯山又恢復(fù)了原來的恬靜……。
某些機(jī)器聲,車輪轉(zhuǎn)動(dòng)聲也可以成為作曲家的模擬對(duì)象。法國(guó)作曲家奧涅格的交響詩(shī)《太平洋231》在這里作了成功的嘗試:作品以大型交響樂隊(duì)演奏的方式,通過和聲,節(jié)奏,配器等方面的精致安排,模擬生活音響,逼真地表現(xiàn)了大型蒸氣機(jī)車從起動(dòng),加速,勻速,減速直到剎車的運(yùn)動(dòng)過程,給人以身臨其境的感受:開始,大鈸輕輕地滾奏,發(fā)出低沉而深遠(yuǎn)的聲響,好象遠(yuǎn)處的鐵軌上橫駕著一具龐然大物。接著,低音提琴伴隨著圓號(hào)發(fā)出堅(jiān)實(shí)有力的音響,與弦樂器高把位上的滑音此起彼伏,交相輝映,好象是這頭怪物的呼吸聲。經(jīng)過弦樂和圓號(hào)樂器的一陣延長(zhǎng)音后,大號(hào)半音階上行,發(fā)出一陣強(qiáng)勁而沉重的聲響,表示機(jī)車頭已經(jīng)接上負(fù)載三百噸貨物的列車,以其巨大的威力徐徐向前挺進(jìn)。這節(jié)奏越來越快,表現(xiàn)了重載列車正在加速運(yùn)轉(zhuǎn)。圓號(hào)吹出了歡快如歌的旋律,表現(xiàn)出機(jī)車(其實(shí)是人們)在原野上奔馳時(shí)的喜悅心情……。
以上我們所舉的幾個(gè)例子都是通過對(duì)現(xiàn)實(shí)生活與自然界中某些音響的摹仿來狀物的。音樂還可以用象征性的手法來表現(xiàn)事物的勢(shì)態(tài),靜態(tài)的有如月光,夜,黎明,沉睡,沉思等;動(dòng)態(tài)的急馳,流水,海濤,行軍等。
貝多芬的《月光奏鳴曲》第一樂章中那種似動(dòng)非動(dòng)的,淡淡的沒有溫感的光色正是月所特有的面目。除了清風(fēng),萬(wàn)籟俱寂的蒼穹,偶爾掠過的一絲云氣,至多是月光下婆娑的樹影和影綽的山形。樂曲表現(xiàn)的情感極其豐富,有冥思苦想的柔情,悲傷的吟誦也有克制的沖動(dòng)和陰暗的預(yù)感。連綿不斷的三連音分解和弦的背景上出現(xiàn)深沉的嘆息和悲哀傾訴似的旋律,細(xì)膩地表現(xiàn)了作者心弦的波動(dòng)。
里姆斯基-柯薩科夫的交響組曲《天方夜譚》中的大海的描繪,則給人一種動(dòng)的,搖弋的感覺:由弦樂器在低音區(qū)奏出上下流動(dòng)的波浪形音型,仿佛展現(xiàn)出層層波浪;國(guó)王的主題變得那樣的空曠舒展,象大海一望無際,顯得多么遼闊而平靜,似有大船在海面上徐徐航行之感?!瓨仿曋饾u高漲起來,一場(chǎng)暴風(fēng)雨在海上掀起了驚濤駭浪,大海咆哮了,巨浪打在船舷上使人感到驚恐,如同滅頂之災(zāi)在頃刻之間就會(huì)降臨。隨著音樂高潮展現(xiàn)的大海情景,那就任憑我們自由想象了。音樂高潮逐漸過去,似乎風(fēng)浪不再那樣猛烈了,“辛巴達(dá)的航船”又在海上現(xiàn)出,它漸漸揚(yáng)帆遠(yuǎn)去……。
某個(gè)國(guó)家,某個(gè)民族,某個(gè)地區(qū),某些時(shí)代都會(huì)有某些具有民族風(fēng)格,時(shí)代特征的代表性旋律。這些特定的音調(diào)也可以用來象征某些具體形象,具體時(shí)代和具體事件。如《義勇軍進(jìn)行曲》常常被用來象征中華民族,抗日戰(zhàn)爭(zhēng)……;《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》常常被用來象征人民軍隊(duì)。在鋼琴協(xié)奏曲《黃河》中就有許多這類例子:在第三樂章《黃河憤》的一開始,引子由竹笛吹出了具有陜北風(fēng)格的信天游音調(diào),推出了鋼琴演奏的模仿民族器樂的一段明亮的旋律,表現(xiàn)了革命根據(jù)地的天空陽(yáng)光普照,一派欣欣向榮的景象:第四樂章《保衛(wèi)黃河》的引子用銅管樂器奏出了富有戰(zhàn)斗性的莊嚴(yán)的旋律,用《東方紅》這一特定音調(diào)象征著黨中央毛主席發(fā)出了戰(zhàn)斗的號(hào)召;當(dāng)樂曲達(dá)到全曲的最高潮時(shí),音樂中出現(xiàn)了《東方紅》的旋律,仿佛中國(guó)人民熱情歌頌偉大領(lǐng)袖毛澤東,歌頌毛澤東人民戰(zhàn)爭(zhēng)思想的光輝勝利。尾聲是堅(jiān)定有力的進(jìn)行曲風(fēng)格的音調(diào),它以《東方紅》與《國(guó)際歌》《保衛(wèi)黃河》結(jié)合在一起的高昂的旋律,表現(xiàn)了億萬(wàn)人民在黨和毛主席的領(lǐng)導(dǎo)下奮勇前進(jìn),誓將革命進(jìn)行到底!
利用摹擬與象征的手段來狀物,論理,甚至用來再現(xiàn)重大的歷史事件,戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景;在古今中外的音樂作品中不勝枚舉。如中國(guó)古曲《十面埋伏》,《霸王別姬》等。俄羅斯作曲家柴可夫斯基的交響序曲《1812年》可以說是一個(gè)典范。
1880 年10月,莫斯科音樂學(xué)院的創(chuàng)建人魯賓斯坦,請(qǐng)柴可夫斯基為莫斯科藝術(shù)工業(yè)博覽會(huì)寫首大型樂曲。他提出三個(gè)題目供柴可夫斯基選擇:1.博覽會(huì)開幕;2.亞歷山大二世加冕25周年;3.救世基督大教堂落成。柴可夫斯基選擇第三個(gè)題目,寫成了這首序曲,稱為“為莫斯科救世主基督大教堂的落成典禮,為大樂隊(duì)而作的一八一二年莊嚴(yán)序曲”。
莫斯科救世主基督大教堂是在1812年拿破侖侵俄戰(zhàn)爭(zhēng)中被毀掉的。柴可夫斯基為它的重新落成而寫的這首序曲,是一首專供音樂會(huì)演出而寫的序曲。作品以當(dāng)年俄羅斯人民反抗外來侵略,保衛(wèi)祖國(guó),最后取得偉大勝利的歷史事件為題材,體現(xiàn)了英雄的愛國(guó)主義思想。
1812年,拿破侖調(diào)集六十萬(wàn)大軍侵入俄境,俄軍司令庫(kù)圖佐夫采取堅(jiān)壁清野的戰(zhàn)略,下令撤退居民,燒掉糧食,放棄莫斯科。拿破侖軍隊(duì)不適應(yīng)俄國(guó)冰天雪地的冬天,又餓著肚子作戰(zhàn),加上俄軍和游擊隊(duì)的有力反擊,終于徹底潰敗,只有二萬(wàn)人逃回法國(guó),其余全部被殲滅。拿破侖帶著隨從狼狽地逃回法國(guó)。俄國(guó)人民為這次偉大的反侵略戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利而感到無限驕傲和自豪。
為了這部作品在廣場(chǎng)上演出,將一個(gè)完整的管弦樂隊(duì)和一個(gè)軍樂隊(duì)組織在一起,并直接用大教堂的群鐘和慶典的禮炮等,結(jié)合樂隊(duì)齊奏,使在場(chǎng)的群眾大為激動(dòng),演出獲得了極大的成功。連柴可夫斯基本人都說:“我還不曾感到如此的興奮,獲得如此輝煌的成功”。
樂曲采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。一開始的序奏,由兩個(gè)主題構(gòu)成。第一主題緩慢,莊嚴(yán)。這一旋律來自一首宗教歌曲《上帝,拯救你的眾民》,仿佛是俄國(guó)人民在苦難當(dāng)頭祈求上帝保佑。
接著,音樂逐漸加快,音量隨之激增,音樂中仿佛響起了此起彼伏的號(hào)角聲和吶喊聲,表現(xiàn)了俄國(guó)人民抗敵衛(wèi)國(guó)的熱潮在不斷高漲。
序奏的第二個(gè)主題,是由木管和法國(guó)號(hào)吹出騎兵主題,節(jié)拍轉(zhuǎn)為4/4拍子,象征著俄國(guó)軍民勇敢地踏上征途,同仇敵愾,憤起抗敵,勇往直前的形象。
序奏結(jié)束后,音樂進(jìn)入這部作品的呈示部,速度變快成適度的板快,調(diào)式變?yōu)閑小調(diào)。它像旋風(fēng)一般急促,是對(duì)戰(zhàn)斗場(chǎng)面的描繪,戰(zhàn)爭(zhēng)愈發(fā)迫在眉睫,法國(guó)軍隊(duì)出場(chǎng)。作者采用了法國(guó)國(guó)歌《馬賽曲》的旋律片斷來象征著法國(guó)侵略軍步步逼近。敵軍完全優(yōu)勢(shì),俄軍艱苦鏖戰(zhàn)。接著,音樂同過上行和下行音階的互相對(duì)抗,來描寫俄,法兩軍的生死搏斗。
副部有兩個(gè)主題,描寫俄羅斯戰(zhàn)士對(duì)家鄉(xiāng)的思戀和生活的熱愛。其第一主題 (全曲第四主題),在#F調(diào)上甜美的俄羅斯民歌風(fēng)格的曲調(diào),由第一,第二小提琴和中提琴演奏抒情優(yōu)美的旋律,描繪俄羅斯軍民對(duì)祖國(guó)的無限熱愛之情;另一個(gè)主題則由木管演奏,表現(xiàn)了俄羅斯人民樂觀,幽默的性格,仿佛是俄羅斯士兵在戰(zhàn)斗的`間隙中歡快地跳舞休息的場(chǎng)景描繪。
樂曲的展開部,以主部主題與《馬賽曲》的音調(diào)交替出現(xiàn),描繪了驚心動(dòng)魄的戰(zhàn)斗場(chǎng)面。
再現(xiàn)部,當(dāng)主部、副部的兩個(gè)主題出現(xiàn)后,樂隊(duì)聲勢(shì)浩大的音響完全壓倒了《馬賽曲》的音調(diào),法國(guó)軍隊(duì)望風(fēng)披靡,一潰千里;俄羅斯軍隊(duì)最終取得勝利。
全曲的結(jié)尾,再現(xiàn)了第一主題,這一主題在序奏時(shí)表現(xiàn)的是一種無望的祈求;但是當(dāng)它再現(xiàn)時(shí)卻是一種凱旋歸來的輝煌。最后,樂隊(duì)奏出了俄羅斯國(guó)歌,表現(xiàn)了俄羅斯人民舉國(guó)歡騰,慶祝勝利。教堂的鐘聲,震耳欲聾的禮炮聲,歡呼聲交相輝映。樂曲在壯麗,熱烈,沸騰的氣氛中結(jié)束。
在《1812》這部充滿了愛國(guó)主義精神的不朽之作中,摹仿與象征的手段,真可謂發(fā)揮得淋漓盡致,揮灑自如。
通過以上許多音樂作品,我們可以了解到:音樂的“造型”功能不同于其它藝術(shù)形式的的造型。而是利用視聽覺的“通感”這一基礎(chǔ),利用摹仿與象征這一手段給予人們形象化的聯(lián)想。音樂的造型性是為表現(xiàn)性服務(wù)的,擬人落腳于人,借景依附于情,盡可能通過生動(dòng)活潑的形象把人們帶入藝術(shù)境界,去感受它的美,它的真情實(shí)感。這就是音樂造型的意義之所在。
評(píng)高中音樂欣賞課《摹仿與象征》
廈門一中 連天籌
長(zhǎng)于抒情的音樂如何"論理",如何"狀物",既是音樂欣賞教材的重點(diǎn),也是教學(xué)過程中的難點(diǎn)。王佑杰老師的《摹仿方與象征》一課,對(duì)此進(jìn)行有益的深入的探索,突破了"純理論教學(xué)"的舊模式,給了人們有益的啟示。《摹仿與象征》一課,不僅準(zhǔn)確地揭示了音樂"論理"與"狀物"的手段和特征,而且以大量的,生動(dòng)的感性材料,引導(dǎo)學(xué)生從大量不同題材的古今中外名曲中,獲得深刻的體驗(yàn),并受到強(qiáng)烈的藝術(shù)感染,得到美的熏陶。
王佑杰老師擅長(zhǎng)于將音樂理論形象化,將音樂史,名家名曲,樂器的演奏手法和表現(xiàn)力.音樂語(yǔ)言的各要素及音樂情感等熔于一爐,根據(jù)課堂教學(xué)需要,從平時(shí)所收集的大量資料中選取圖片,音響,影片.及各種音樂素材,運(yùn)用工具軟件,制作多媒體教學(xué)軟件,成功地運(yùn)用于課堂教學(xué)。一改過去音樂課單純從聽覺接受音樂知識(shí)的傳統(tǒng),形成讓學(xué)生多層次,多角度接受知識(shí)信息的教學(xué)特點(diǎn),取得課堂教學(xué)容量大,圖文并茂,聲像逼真的極佳效果。
高中音樂欣賞課《摹仿與象征》評(píng)議小結(jié)
廈門市教育學(xué)院普教室 楊 建
素質(zhì)教育通過音樂美育方式其具有較特殊的途徑。主要通過樂音,聲響時(shí)間的流逝,在人們的大腦中形成綜合思維,作用于美好的綜合意識(shí)。學(xué)會(huì)而具有較高的音樂欣賞的人。在音樂欣賞的綜合思維過程中,可加強(qiáng)拓展發(fā)揮其豐富的想象空間,逐漸形成其綜合創(chuàng)造的能力與思路。
音樂美育是素質(zhì)教育重要途徑之一,是感性與理性完美的統(tǒng)一。
多年以來,中學(xué)音樂教學(xué)以寓教于樂的教學(xué)方式,或堅(jiān)實(shí)的音樂理論基礎(chǔ),潛移默化的發(fā)揮著美育的重要作用,音樂美育的欣賞思維體系在中學(xué)音樂教學(xué)中仍存在巨大的空白:王佑杰老師在高中以系列講座形式,闡明了音樂的表現(xiàn)方式及在人們思維過程方面的作用。一方面使學(xué)生們掌握了音樂欣賞常的方法,同時(shí),使學(xué)生們確定了主導(dǎo)音樂欣賞的思維方向。這無疑在中學(xué)教師音樂美育的為概念更向素質(zhì)教育方面靠近了一大步。
王佑杰老師花費(fèi)大量時(shí)間與精力進(jìn)行備課與講座,在教學(xué)內(nèi)容及總體系理論做了精心的安排??煽闯鏊哂性鷮?shí)的專業(yè)功底及孜孜不倦的鉆研精神。在他的努力下,學(xué)生們很快的提高音樂欣賞水平并逐步明確了在提高自身素質(zhì)方面所需加強(qiáng)的薄弱部分。這也正是王佑杰老師講座的用心所在及本教案的獨(dú)到之處。在提高本地音樂美育教學(xué)水平,全面普及素質(zhì)教育的今天,這一講座不失為一個(gè)很好而實(shí)際的思路借鑒,同時(shí)也是一個(gè)很好的教學(xué)研究方向。