４。注重多元文化與本土文化的結合。目前各發(fā)達國家音樂教育大都放棄了對西方音樂的盲目推崇或?qū)Ρ久褡逡魳返墓滩阶苑猓恢抡J為音樂教育必須融合多元文化與本土文化。像日本音樂教育就較好地融合了東、西文化。美國《國家標準》所規(guī)定的九項音樂學習領域中也特別包括了“理解世界各類音樂”。澳大利亞音樂教育中，英國文化的主導地位已被多元文化所取代。一些發(fā)展中國家也意識到了這一問題的重要性，如南非認為，其音樂課程必須擺脫以歐洲為核心的傳統(tǒng)模式，韓國音樂教育也意識到音樂教育迫切需要逐步引導學生將正宗的韓國音樂與西方音樂及其他文化的音樂融會貫通。
　?。怠２煌?a href=http://m.qzxapp.cn target=_blank class=infotextkey>音樂教學體系走向融合。半個多世紀以來，多種著名的音樂教學法體系相繼創(chuàng)立并得到推廣普及：包括奧爾夫教學法（德國）、柯達伊教學法（匈牙利）、達爾克羅茲教學法（瑞士）、卡巴列夫斯基教學法（俄羅斯）、鈴木教學法（日）以及ＤＢＭＥ教學法（美國）等。這些教學法體系對世界音樂教育的發(fā)展均產(chǎn)生了積極的推動作用。但由于它們往往是強調(diào)音樂教學的某一方面，解決的只是一些局部問題，因此，在普及推廣的過程中也暴露出了諸多的局限性。為此，上述各種教學法體系都在努力完善自身，正是這種自我完善導致了不同教學法之間尋求互補、走向融合的趨勢。它們都重視學生的教學主體地位，重視現(xiàn)代化教學手段在教學中的運用，強調(diào)通過親身參與音樂活動來加強音樂體驗，強調(diào)通過創(chuàng)造性的教學來開發(fā)學生音樂潛能，強調(diào)教學必須以激發(fā)音樂興趣與培養(yǎng)良好態(tài)度為基點并視之為學生在音樂方面可持續(xù)發(fā)展的決定因素等等。這些教學思想無疑將是今后音樂教學發(fā)展的基本方向。