摘要：具身認(rèn)知理論強(qiáng)調(diào)身體、大腦、環(huán)境的相互作用。在音樂欣賞教學(xué)中可以運用這一理論，創(chuàng)設(shè)有利于教學(xué)活動的環(huán)境，拓展學(xué)生在課堂上身體活動的空間，在提升課堂參與度的同時，確保身體體驗的充分性。教學(xué)時應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行充分的身體體驗，通過聽覺、視覺、運動覺、知覺感知音樂，促進(jìn)自身認(rèn)知的發(fā)展。

　　關(guān)鍵詞：具身認(rèn)知：音樂欣賞;身體體驗

　　具身認(rèn)知是心理學(xué)中一個新的研究領(lǐng)域，該理論認(rèn)為人類的認(rèn)知有賴于身體的各種體驗，這些體驗源自于身體的多種感官能力，通過內(nèi)化過程促進(jìn)認(rèn)知的形成。這與目前音樂教學(xué)重視藝術(shù)體驗的理念高度契合。

　　具身化是一種“身心合一”'的的體驗，而音樂欣賞也是人的一種多層面的心理體驗活動。欣賞者在欣賞的過程中，積極調(diào)動自己的各項機(jī)能，對構(gòu)成音樂的各種要素進(jìn)行全面而綜合的體驗。它不僅僅是對外在聽覺感官的一種刺激，更是一種音樂對內(nèi)心情感深刻體驗的真實把握。比如聆聽音樂的過程中，音樂的不同要素會給予學(xué)生不同的心理反應(yīng)，當(dāng)聽到歡快的音樂時學(xué)生會產(chǎn)生愉快的情緒，甚至?xí)S樂而動。反之，當(dāng)聽到悲傷的音樂時學(xué)生會產(chǎn)生難過或傷感的情緒。

　　具身認(rèn)知理論認(rèn)為認(rèn)知既是具身的，又是嵌入的，大腦嵌入身體，身體嵌入環(huán)境，它們構(gòu)成了一體的系統(tǒng)，它強(qiáng)調(diào)身體、大腦、環(huán)境的相互作用。在音樂課堂的實踐活動中，需要學(xué)生親身體驗來感知音樂本體中的音樂元素，從而促進(jìn)認(rèn)知的發(fā)展和音樂素養(yǎng)的提升。

　　在音樂活動中，環(huán)境、身體、大腦是緊密相連的。筆者認(rèn)為，在音樂活動中，環(huán)境是指教學(xué)環(huán)境;身體即身體體驗;大腦則指音樂思維能力的發(fā)展。身體處于起溝通橋梁作用的核心地位，環(huán)境給身體提供音樂感知條件，身體將這種音樂感知內(nèi)化并逐步形成音樂思維能力。音樂思維能力的提升能轉(zhuǎn)化成音樂經(jīng)驗，而音樂經(jīng)驗的累積能讓身體體驗和身體表現(xiàn)更具音樂性。以下是筆者嘗試運用具身認(rèn)知理論在音樂欣賞教學(xué)實踐中的探索。

　　一、造境助力多參與

　　具身認(rèn)知理論在小學(xué)音樂欣賞課堂中的運用，需要提供一個有助于學(xué)生參與音樂活動的“環(huán)境”。首先要考慮“環(huán)境”與教學(xué)內(nèi)容、音樂活動之間的聯(lián)系，其次要確保學(xué)生在這一“環(huán)境”中的參與度，盡可能地讓每一個學(xué)生能夠在有限的時間、空間內(nèi)全身心參與到課堂音樂活動之中，為之后身體的充分體驗做好準(zhǔn)備。這里的“環(huán)境”特指教學(xué)環(huán)境，也就是我們在音樂課堂上所要營造的環(huán)境。

　　1.空間利用

　　教學(xué)中活動空間的不足，會影響身體的體驗。具身認(rèn)知理論指導(dǎo)下的音樂課堂可以根據(jù)班級人數(shù)情況、教學(xué)內(nèi)容等進(jìn)行座位調(diào)整，以求達(dá)到對教室空間最大限度的利用。如，將座位調(diào)整成圓形、馬蹄形、二矩形、四矩形等狀態(tài)。座位編排有利于學(xué)生在音樂活動中更好地進(jìn)行身體體驗。教師還可以根據(jù)實際教學(xué)情況，利用校內(nèi)場館、操場、草坪等空間進(jìn)行教學(xué)?？臻g的有效利用能提升學(xué)生在音樂活動中的參與度，讓學(xué)生在更為自由地支配自己身體的同時，獲得更具實效性的身體體驗。

　　2.情境營造

　　生動具象的場景能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。具身認(rèn)知理論中提到的“環(huán)境”還包括課堂情境的創(chuàng)設(shè)。課堂上，教師可以運用圖片、音響、聲效、故事、影像、語言等素材，積極地創(chuàng)設(shè)與課程內(nèi)容相符的情境，引導(dǎo)和激發(fā)學(xué)生在情境中“動”的主動性，為身體體驗提供最優(yōu)的環(huán)境條件。

　　二、身動激活多感官

　　音樂學(xué)習(xí)需要多感官參與其中，多感官包含聽覺、視覺、運動覺、知覺等。具身認(rèn)知理論中提到的“身體”，處于音樂學(xué)習(xí)的核心部分，身體是各感官的“調(diào)控中心”。身體的體驗?zāi)芗せ顚W(xué)生多感官參與音樂學(xué)習(xí)，催生學(xué)生的自主性和主體性，使學(xué)生能更加積極投入到音樂實踐活動中來，在身體的“動”中體驗、感知、表現(xiàn)音樂。

　　當(dāng)學(xué)生以身體參與音樂體驗時，教師應(yīng)給予學(xué)生個體充分享有自由的音樂探索權(quán)利，激發(fā)他們學(xué)習(xí)音樂的興趣，讓興趣驅(qū)動學(xué)生主動參與音樂活動。以體驗的方式來學(xué)習(xí)音樂，有助于學(xué)生在親身實踐、個體感受中提高對音樂的審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，最終獲得審美享受。

　　1.聽覺上的無意識感知

　　“聽”伴隨整個音樂實踐活動過程，身體根據(jù)“聽””到的內(nèi)容做出反應(yīng)。一般在初聽階段，學(xué)生的身體體驗是來自聽覺的一種無意識的感知。如，在《加伏特舞曲》這一課的教學(xué)中，初聽樂曲時，教師引導(dǎo)學(xué)生自主選擇自己的站位，自由“流動”，教師沒有強(qiáng)制學(xué)生應(yīng)該怎么走、走哪兒，只是提出要求：不碰撞同伴。關(guān)注音樂，音樂就成為主導(dǎo)，學(xué)生只在這一空間內(nèi)，運用身體對音樂進(jìn)行初步感知。在這樣的氛圍下，學(xué)生是輕松的、自然的、興趣濃厚的，也是主動積極的。

　　2.視聽結(jié)合的有意識體驗

　　無意識的感知并不能幫助學(xué)生從音樂的角度來深入品賞作品，在無意識感知后，通常還會采用一些策略來引導(dǎo)學(xué)生從音樂的角度用身體來體驗感知作品。視聽結(jié)合就非常實用。如視覺上可以借助音樂圖形譜的手段，將作品中的音樂元素以圖形或線條的方式呈現(xiàn)。學(xué)生邊聽音樂，邊看圖形譜，“看”“聽”同步，幫助其有意識地體驗作品中的音樂元素。如，《引子和獅王進(jìn)行曲》中B段音樂模擬獅吼叫的部分，教學(xué)中可以圍繞作品中“力度”這一音樂元素展開分析。力度由弱到強(qiáng)又轉(zhuǎn)為弱，好似獅王在用吼叫顯示自己的威風(fēng)。音樂圖形譜從視覺上與聽覺建立聯(lián)系，學(xué)生在視聽結(jié)合的基礎(chǔ)之上用身體來體驗表現(xiàn)，進(jìn)而對獅王的音樂形象有更為深入地感知。

　　3.知覺經(jīng)驗的想象創(chuàng)造

　　在欣賞同一首音樂作品時，學(xué)生的感受和理解會因為自己的音樂經(jīng)驗、生活經(jīng)驗不同而產(chǎn)生不一樣的感受，身體的反應(yīng)也會不同。學(xué)生在身體體驗的過程中，會積累一定的知覺經(jīng)驗，這些知覺經(jīng)驗會影響學(xué)生對音樂的理解，也會讓學(xué)生對于同一首音樂作品產(chǎn)生區(qū)別于他人的新的“想象”。這些新“想象”就是創(chuàng)造力形成的條件之一。

　　三、入耳入腦促思維

　　具身認(rèn)知理論強(qiáng)調(diào)大腦在學(xué)習(xí)中的作用。學(xué)生聽到音樂，根據(jù)自身對它的感知、體驗、：分析、理解將其轉(zhuǎn)化為自己的身體語言從而進(jìn)行表現(xiàn)。這一表現(xiàn)過程是學(xué)生對音樂理解的外化。這個過程大腦是一直參與其中的，并且處于非常重要的位置。聽音樂的同時，學(xué)生會從音樂中獲取音樂信息，音樂信息即音樂元素。在獲取音樂元素后，大腦會及時對獲取的音樂元素進(jìn)行“分析”和“處理”，再通過身體動作表現(xiàn)出來。如聽到進(jìn)行曲有一種行進(jìn)感，大腦會在進(jìn)行曲中提取行進(jìn)感這一音樂元素，學(xué)生再用身體動作“踏步”來表現(xiàn)。