花鼓戲是中國歌舞戲劇的一種音樂形式。湖南花鼓戲，由于流行地區(qū)不同而有長沙花鼓戲、岳陽花鼓戲、衡陽花鼓戲、邵陽花鼓戲、常德花鼓戲、零陵花鼓戲等六個流派之分，它們各具不同的藝術風格。隨著人們審美觀念及審美能力的變化，傳統(tǒng)戲曲音樂及曲目的陳舊、表演方式方法的單調，導致觀看傳統(tǒng)地方戲曲的觀眾越來越少,具有地方特色的花鼓戲文化也漸漸淡出了很多人的生活,花鼓戲慢慢失去了大批最忠實的觀眾，特別是青年一代的觀眾。

　　花鼓戲是我國一種具有強烈時代氣息和鮮明地方個性特征的傳統(tǒng)戲曲文化，是湖南地區(qū)的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，將花鼓戲引進課堂是十分必要的，學校是傳承和發(fā)展音樂文化的重要場所，需要與學校和教師的共同努力。傳統(tǒng)音樂文化大多來自民族民間，地域性明顯，除了要有大量宣傳外，當?shù)匚幕块T還可以充分利用得天獨厚的地域條件給優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化提供一個良好的發(fā)展平臺，以便逐漸向全民性發(fā)展。

　　一、花鼓戲進入中學音樂課堂的途徑

　　近年來國家對戲曲的發(fā)展和傳承高度重視，不斷出臺一系列的方針政策來保護戲曲，如國務院在2015年時頒布了《關于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》，湖南省政府在2016年時候出臺了《關于支持戲曲傳承發(fā)展的意見》。但目前花鼓戲進入中學音樂課堂存在的問題還很多，花鼓戲進入音樂課堂基本趨向于空白狀態(tài)。

　　1. 在音樂課程中引入花鼓戲音樂文化。

　　隨著文化的不斷發(fā)展,產(chǎn)生了各種不同的音樂形式，豐富多彩。而地方本土音樂文化通過歷史的積累，具有鮮明的地域性和獨特性，表現(xiàn)了人們對音樂文化的訴求，推動著人類文明不斷發(fā)展?，F(xiàn)如今許多中學生沒有接受過系統(tǒng)的音樂教學與訓練，在音樂課程中引入花鼓戲音樂文化，通過課堂學習花鼓戲音樂，傳承優(yōu)秀音樂文化，也是擴展學生接觸音樂文化的一種途徑與橋梁。與傳統(tǒng)戲曲劇目相比，湘劇是更加接地氣的，大多劇目都來自于日常生活故事，更易促使學生加深對戲曲的了解，培養(yǎng)學生保護和傳承本地傳統(tǒng)音樂文化的信心，引入戲曲進入學校的音樂課程和教學實踐，讓學生接受規(guī)范的地方傳統(tǒng)音樂教育，提高他們的音樂審美能力。

　　2. 與其他學科教學相結合進行花鼓戲教學。

　　在《新音樂課程標準》(2011年版)中提到，音樂課程的人文屬性集中體現(xiàn)就是指“音樂及相關文化”，有利于學生的音樂文化拓展，使學生對音樂的感受得到進一步提高，還可以提高學生的音樂鑒賞能力、演奏能力、創(chuàng)作能力和音樂審美能力。音樂學科的魅力不僅僅在于學科本身，還在于與其他學科的結合教學中，也就是與人文社科的相結合教學中是雙贏的，對于學生來說學習的熱情會得到高漲，花鼓戲音樂也得到了傳播。比如在歷史教學中加入花鼓戲歷史的講解，使學生了解花鼓戲的的發(fā)展歷史，又如在地理課堂中知曉民間戲曲的一些戲曲文化名城，來培養(yǎng)學生對花鼓戲音樂的興趣，使得教學的效果可以更上一層樓。

　　3. 編創(chuàng)花鼓戲音樂校本教材。

　　花鼓戲校本教材的編創(chuàng)，是為多渠道引入花鼓戲進入音樂課堂中的重要舉措，在校本教材中可以適當加入花鼓戲流行歌曲，以學生感興趣的角度為切入點，學生興趣得到了激發(fā)，教師上課的熱情也會高漲，教學效果會得到提升。校本教材中還可以引入一些花鼓戲實踐活動，讓學生跟隨老師學習花鼓戲曲目選段進行身段練習，隨之加入表演活動，學生學習會更加深入。花鼓戲的學習不是一蹴而就的，不能僅僅依靠傳統(tǒng)的口傳心授，花鼓戲一直都缺少成體系的樂譜，校本教材的編創(chuàng)也是為地方花鼓戲戲曲的傳承，貢獻一份力量。

　　二、花鼓戲進入中學課堂的意義

　　1. 有利于學生的音樂審美能力提高。

　　當代社會中，隨著文化的不斷發(fā)展，音樂文化在不斷創(chuàng)新，花鼓戲音樂也不例外。這也使得花鼓戲的種類日益豐富起來，作為教師來說，需要不斷充實自身，與時俱進，花鼓戲進入音樂課堂所帶來的并不只是給予學生更多的知識，也是對教師的一次充實與提高，以更好的專業(yè)水準來要求自身，學生從教師身上學習也不僅僅在于課堂，平常的一舉一動學生都有可能模仿和學習，學生受益匪淺，所以在音樂課中讓學生能夠學習到當?shù)貍鹘y(tǒng)音樂尤為重要。我們在花鼓戲課堂教學中不僅僅是知識的教學，更要在年輕一代中弘揚民族優(yōu)秀音樂，讓學生深知到我們優(yōu)秀的音樂文化值得傳承和發(fā)揚。

　　2. 有利于學生音樂文化素養(yǎng)的提升。

　　花鼓戲是由民間故事和日常生活組成的，感染力強和可接受程度高，而學校又是傳播和傳承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要橋梁，將花鼓戲引入課堂既有利于教師教學，又可以提升學生對花鼓戲音樂的興趣，老師在課堂上以圖片等形式，巧妙地將花鼓戲音樂引入課堂之中，使學生對戲曲曲目背后有一個基礎的把握，也可以在教唱課教學中，學生將所學的知識運用到課程中，知識既得到了積累，在課堂中也得到了實踐，有助于提高學生的音樂文化素養(yǎng)。

　　3. 有利于傳承地方本土音樂文化。

　　在花鼓戲發(fā)展期間，在保持開放發(fā)展的同時，將花鼓戲與其他傳統(tǒng)非物質文化遺產(chǎn)相結合，創(chuàng)新音樂形式，能更好地傳承花鼓戲音樂文化。花鼓戲是我國非物質文化遺產(chǎn)，傳承和發(fā)展顯得尤為重要。在音樂課堂中將花鼓戲音樂文化與課堂相結合，通過宣傳等實踐活動，帶領學生從多方位感受本土音樂文化，培養(yǎng)學生的音樂鑒賞力，將花鼓戲音樂引入中學音樂課堂，不僅有助于地方本土音樂文化的發(fā)展，還有助于音樂文化事業(yè)的傳承。

　　4. 有利于發(fā)展地方本土音樂文化事業(yè)。

　　發(fā)展本土音樂文化的事業(yè)是我們必須要做的，也是一種義務和責任。隨著許許多多政策的出臺與頒布，人們逐漸開始關注音樂文化事業(yè)，如在2017年就有相關文件提出，要助推傳統(tǒng)音樂文化的傳承。音樂教師應該要更加完善自身的專業(yè)水平，與時俱進，注意教學的有效性。中學又是學生特長培養(yǎng)的重要時期與關鍵時期，將本土地方音樂文化引入音樂課堂及生活中是時代的需要，通過將花鼓戲引入中學音樂課堂，通過音樂文化課程的熏陶，培養(yǎng)學生對音樂文化事業(yè)的興趣，進而提升學生的文化認同感，為花鼓戲音樂事業(yè)打下基礎。

　　三、結語

　　學習傳統(tǒng)戲劇音樂的目的不僅僅在于娛樂人們的身心，還在于培養(yǎng)青少年的愛國主義精神和情緒。在不斷變化的社會中，傳統(tǒng)音樂也在吸收新元素，進行改革和創(chuàng)新，讓越來越多的青年人群發(fā)現(xiàn)它的美。在音樂發(fā)展大背景的前提下,將傳統(tǒng)花鼓戲音樂引入中學的教室里,可以增加學生們的歡樂，可以提高個人感情,更加有利于花鼓戲音樂文化的傳承。當然，在社會多元文化的影響下，花鼓戲音樂文化的發(fā)展受到很大沖擊，家長、學生，當然也包括教師對花鼓戲的了解都不深入，教師們缺少花鼓戲音樂的基礎知識，也很少有學校將地方花鼓戲音樂引入到課堂中。花鼓戲進入音樂課堂的任務是十分艱巨的，急需政府部門、學校、教師等多方的支持，傳承和發(fā)展花鼓戲音樂迫在眉睫，也急需我們青年一代來傳承與發(fā)展。