五、有關(guān)音樂教學

　　1、音樂是聽覺的藝術(shù)，聽覺固然重要其他的感官其實也很重要，在我們的日常教學中以及和別的音樂教師的交流中，全面鍛煉學生的各個感知器官是很重要的，因為不同的學生的學習方法是不同的，有的學生善于聽中學，有的學生善于看中學，有的學生則善于動中學，滿足各種學生的學習需求是我們做老師必須考慮到的。這是美國教育中常說的multiple intelligences, 是美國一個心理學家Howard Gardner在1983念提出的一個理論，現(xiàn)在被美國教育界普遍認同的。在我的課堂里有一個學生是多動癥，他需要手里不停的玩?zhèn)€橡皮玩具才能集中精力，所以每次他到我的課上如果不能集中精力的時候我都會給他一個橡皮玩具。當然這是比較特殊的的學生，對于很多正常的學生來講，參與活動讓身體對聲音有個physicle 的認識也是他們能夠記住所學知識的一個非常重要的方法。在我的課上，學生會做很多律動，和一些分組合作學習等，我不喜歡讓學生們坐在那里被動的接受知識，而且這樣的教育形式也太乏味，他們需要用他們的各個感知器官去“聆聽”。

　　2、對于音樂教育我有很多自己的認識想和大家分享。如果能夠產(chǎn)生共鳴我會覺得非常開心，但不同的經(jīng)歷和不同的背景構(gòu)成成這個社會的多元化，每個人都會有對一個事物的看法，不管什么樣的看法，只要是對學生的學習有幫助而且符合自己的性格我覺得都是應該歡迎的。對于不同認識和意見這一點上，美國是個很寬容的國家，什么樣性格的人都可以做教師，你不必去copy別人的課堂, just be yourself！所以當你走進不同教室的時候，有的課堂安靜嚴肅，有的課堂活躍放松。不管什么樣的教學風格只要學生有效的學就是好的風格。

　　3、我的各個單元的設(shè)置都是相對獨立的，側(cè)重點也不同。但貫穿這些單元的主線是一些基本的音樂元素，比如強弱，速度，和節(jié)奏特點等。非洲音樂單元設(shè)計的比較全面包括非洲鼓，歌曲，舞蹈等。拉丁音樂側(cè)重節(jié)奏，主要體驗Claves 的3+2節(jié)奏主線。印第安音樂主要側(cè)重文化背景，pow wow是他們吉舞蹈音樂和文化的一個傳統(tǒng)集會，我會從這里入手，一些印第安人獨有的樂器與他們的生活和文化相關(guān)。印第安人現(xiàn)在主要分布在北美，可能有些學生的家庭與印第安人有關(guān)。中國音樂我更側(cè)重介紹鑼鼓和其他一些民族器樂及文化背景。每一個單元我都會教他們一個簡單舞蹈或者game, 這是他們最喜歡的部分。由于我教的是中學生而且大部分不喜歡唱歌，所以我對唱的部分不是特別強調(diào)，只要求他們能都掌握正確的歌唱方法就可以了。如何設(shè)置你的課程其實是根據(jù)你的學生需求決定的。

　　4、在kodaly中節(jié)奏和旋律的概念是被分開教的，這樣可以防止學生糊涂。kodaly 的特點是民歌，通過民歌來教其中的音樂元素. There are 3 steps for Kodaly teachers, 1: prepare 老師會通過做游戲等形式讓孩子很快掌握一首歌并且能夠熟練地唱出來. 2: Present, 就是提煉出其中的音樂元素呈現(xiàn)給學生并且給予一個音樂術(shù)語。3: practice, 這一步就是鞏固的一步，學到的音樂元素需要練習來得以鞏固。 我們叫這3步為3P,haha. 對于普通小孩子來最開始是唱齊唱，到了3年級以后可能會分簡單的兩聲部或者3聲部，中學基本上可以比較簡單4聲部，高中的4聲部會被分的更細。美國有很多的針對不同階段的合唱作品分的非常細，同樣一個作品可能可以找到不同難度的arrangment, 這樣老師在選擇作品時候就非常方便。說到resoure, 我不的不感嘆美國在這方面的豐富，你可以找到任何方面的資料，從課程設(shè)置到給家長的信，從歌曲曲目到課上游戲等等應有盡有。相對這一點，我覺得國內(nèi)的書店里比較難找到很實用的音樂教育書籍。

　　我這個學期的一個7年級的班特別的安靜，按說是件好事可是對我來說并不好。上了兩個星期的課，我讓他們一邊讀節(jié)奏一邊拍手，結(jié)果我只聽到拍手聲，有的學生本想開口結(jié)果看別的同學不出聲音也就閉上嘴了。邊讀邊做對于那些節(jié)奏比較差的學生是非常有用的，但他們不張嘴就讓我的工作難度大了很多。課堂上沒有任何紀律問題，可是我提問的時候只有一個學生主動舉手，我就得抽檢叫人回答問題，幸運的是多數(shù)都能回答正確，可是有幾個明顯做白日夢呢，輪到他們根本不知道我在說什么。今天我實在忍不住了，跟他們推心置腹的聊了一次，我說我覺得給你們上一節(jié)課下來很累，問他們什么感覺？結(jié)果課堂就活躍了很多，學生們就跟我說也覺得很累，等等，有的學生告訴我她喜歡昨天的游戲，有的學生告訴我她的感受。下課的時候氣氛就比較活躍了，讓我覺得一下了輕松了很多。因為他們太安靜了以至于我很難確定他們是否掌握了我教的東西。后來我說我希望你們上課能多說話，后來一個學生跟我說從來沒聽說過老師鼓勵學生課堂多說話的，別的老師都是要求他們上課不要說話。這個7年級讓我最近一直在反思自己的教學設(shè)計。我理想中的音樂課是活躍的課堂而不是安靜的課堂。

　　5、我這陣子好忙，新學期新學生再加上校長聽課什么的。其實對我來說校長聽課并沒有太大壓力，很多美國老師都是在校長聽課的時候按照plan該怎么上就怎么上，校長也是完成她的聽課任務。似乎很少有象國內(nèi)那樣知道校長要來聽課就要特別的準備一節(jié)課。雖然校長會提前問我們有沒有什么時間不方便聽課，我都會跟他說you are welcome to observe any time. 這也是我聯(lián)想到當年我讀書的時候和一些音樂老師聯(lián)系說想去聽他們的課，99%的答復是歡迎。而在中國，似乎老師們不是很歡迎有人來聽課，至少我當年覺得有人來聽課是個負擔。

　　6、我6年級的學生這段時間在學習非洲音樂，于是我就排了一個大約15分鐘的節(jié)目結(jié)合我們所學的音樂元素，以非洲鼓樂為主貫穿始終。整個節(jié)目分4個樂章分別是鼓樂合奏，豎笛，即興鼓樂，非洲舞。學生們都很想邀請其他科目的老師來看，于是我們就給他們想要邀請的老師們做了邀請卡。上個學期我搞過一次，我上課的時間是他們的plan time, 我想也許他們有自己的事情要忙，沒想到接到邀請卡的老師們都來了，這讓學生們情緒很振奮。這個學期我也邀請了他們，昨天來了很多老師，可以看出學生們跟排練的時候完全不一樣，有的學生緊張的臉都紅了，最后我事前安排的一個學生出來邀請老師們一起跳舞，氣氛一下子就活躍了起來，當送走老師的時候，我聽到很多學生說“It's so fun!”

　　今天下午還有最后一場，我們的非洲音樂部分就告一段落了。其實邀請老師們來看應該是個雙贏的活動，一是給學生們動力去學，讓他們有個向往的目標，再有也小小的漏了一下我的教學成果，讓更多的老師見識了我的能力（有點小私心的說）。過兩天我在談談我是怎么評估他們的表演的。

　　7、美國中學的音樂課不僅是綜合音樂，更多的是以表演為目標的音樂課，比如管樂，弦樂和合唱等。音樂是一種娛樂大眾的形式，從表演方來看其實平時的排練一點兒也沒有觀眾方面感受的“娛樂”。每個表演者都會期望得到觀眾的認可，這也給了學生們動力去盡力做好。做為老師要是有演出壓力其實還是挺辛苦的，我其實也是給自己動力。

　　8、我覺得音樂做為一種表演藝術(shù)的確需要機會去表現(xiàn)，這要看音樂老師了。有的音樂老師喜歡展示和交流，有的音樂老師則喜歡關(guān)起門來自己研究，其實給學生們提供展示的機會也不一定非要拉出去表演給公眾，在自己音樂課堂上也同樣有展示的機會，我覺得錄像就是很好的媒體，學生們看到自己的表演的時候往往會有很多心得怎樣能做的更好。我一般會讓我的學生發(fā)表正面意見并提出有意義的建議，不讓他們說消極負面的意見。這樣沒有學生感覺被傷害，也會讓他們學會思考如何去解決問題并提高。

　　美國的音樂教室就一間，由音樂老師來自己布置和裝飾，所有的樂器也都存放在這里，并且這也是老師的“辦公室”，我的教師在地下沒有窗戶，我一天進了教師就基本上在這里生活一天了，每天6節(jié)課，有一節(jié)的plan time, 我一般是用這個時間來這里的。

　　各個學校的音樂教室不同，老師們收集的樂器也不同，有的學區(qū)會為音樂教室配備很多樂器，但有的學區(qū)什么都沒有全靠老師自己了，你看到的很多樂器是我6年級的project，這些都是學生們自己做的。

　　我們6年級的教學目標基本上是世界音樂樂器，7年級是music history.我需要根據(jù)這個大綱去設(shè)計課程，我是用unit形式，一個unit結(jié)束了就換另外一個，先后順序的思路是由近到遠，非洲音樂對美國音樂有著重要的影響，所以這是我的開始，然后就是latin音樂，這個音樂首非洲音樂的影響也很大并且有當?shù)匾魳方Y(jié)合形成獨特的風格。然后我會介紹一些印第安人的音樂，這些音樂都跟非洲音樂有很多的共性。最后就是我們亞洲音樂，當然主要是中國音樂和樂器了。

　　在unit和unit之間在串聯(lián)設(shè)計上你可以有不同形式的設(shè)計，但是音樂元素因該保持一致，比如我在分析作品的時候會強調(diào)音樂強弱的變化，和速度的特點以及一些形式上的特點such as Call and Response。 這些音樂特征因該是最主要貫穿適中的元素。對于kodaly and orff, 也是同樣，kodaly 在教授知識點上是有順序的比如quarter note first, 因為quarter note最接近孩子們的自然狀態(tài)，然后就是兩個八分音符，然后是4個十六分音符，在這里是8分音符和16分音符是不被單獨提出來的。而且每個音符會先被給個名字，比如quarter note --ta(塔)，two 8th notes-ti ti (踢踢)，and four 16th notes -ti ki ti ki (踢K踢k). 這是美國最常見的命名，不同的老師還會用不同的名字。這基本上是k-2要完成的內(nèi)容。到了3年級和4年級，學生們才開始學全音符和2分音符，以及其他一些節(jié)奏型。真?zhèn)€kodaly的課程是以旋律和節(jié)奏的發(fā)展為主線的。

　　如果了解了kodaly應該對自己的整體課程設(shè)計是非常有幫助的。因為小學音樂老師一般都有每個年級每年一次的演出任務，他們更容易接受orff,所以在我所生活的城市 orff 的勢力要比kodaly大很多。orff is fun and easy to approch. 家長們看著自己的孩子穿著演出服在臺上表演會很高興，家長高興學校就會得到更多家長的支持，學校也高興，教師的工作會被肯定，orff makes everybody happy..