(二)音色模唱

　　在器樂作品中，主題旋律通常會用不同的樂器演奏，從而使音樂的內(nèi)涵更加豐富。教師引導(dǎo)學(xué)生模擬不同樂器的音色進(jìn)行哼唱，使主題旋律的學(xué)習(xí)過程更加直觀和生動(dòng)。

　　比如人音版第十一冊第二課《迪克西島》，是由短笛、口哨和樂隊(duì)演奏的。在欣賞以下主題時(shí)，啟發(fā)學(xué)生當(dāng)聽到短笛演奏時(shí)，模擬短笛的演奏姿勢并用“lu”哼唱;當(dāng)聽到口哨吹奏時(shí)，不管會不會吹都跟著音樂吹一吹。這樣進(jìn)行音色模唱有助于學(xué)生記住主題音樂，同時(shí)也能分辨短笛和口哨的音色。

　　又如人音版第十一冊第三課《魔法師的弟子》，在聆聽“掃帚提水”的主題時(shí)，可以用“beng”模擬大管的音色，模唱“掃帚提水”的主題，幾遍以后，估計(jì)很多學(xué)生都會背唱了。

　　(三)填詞演唱

　　與歌曲教學(xué)相比，器樂曲的難度相對要大些，它需要學(xué)生反復(fù)聆聽音樂，感受音樂，理解音樂要素的表現(xiàn)力，但是學(xué)生多次聆聽容易產(chǎn)生聽覺疲勞。所以，我們可以把一些相對具有歌唱性的主題旋律配上歌詞，變成一首簡單易唱的小型歌曲，像這樣采用形象化的歌詞對記憶抽象的音樂主題有一定的效果，學(xué)生也非常喜歡。

　　如人音版第四冊第六課《獅王進(jìn)行曲》的主題音樂，表現(xiàn)獅子大王非常神氣地出場，樂句非常規(guī)整，因此可以給旋律填上下列歌詞：

　　又如人音版第二冊第七課《鐵匠波爾卡》，可填詞：

　　雖然填詞的方法能激發(fā)學(xué)生的興趣，便于記憶主旋律，但是教師在操作時(shí)也還需有個(gè)“度”，要用心推敲歌詞，更重要的是要突出音樂本位。

　　三、畫一畫——呈現(xiàn)主旋律

　　黑格爾說“: 音樂是流動(dòng)的建筑，建筑是凝固的音樂。”其實(shí)圖形譜何嘗不是凝固的音樂?所謂圖形譜，就是利用點(diǎn)、線等圖形或各種記號、符號將抽象音符、旋律具體化、形象化、直觀化，以體現(xiàn)旋律線走向、節(jié)奏長短、音的強(qiáng)弱、節(jié)奏音型等音樂表現(xiàn)要素，它具有直觀、易懂的特點(diǎn)，便于學(xué)生快速直觀地認(rèn)識音樂的特征，提高對音樂的感受力和理解力。

　　如人音版第七冊第四課海頓的《小夜曲》：

　　用旋律線表現(xiàn)了三段主題音樂的走向，第一主題通過旋律線讓學(xué)生感受下行的音樂帶給人的一種放松、舒適的感覺。第二部分通過旋律線可以發(fā)現(xiàn)音之間的距離大了，旋律的起伏大了，是第一主題的變化和發(fā)展，從而感受情緒的變化。第三部分音樂起伏小，平穩(wěn)進(jìn)行。有了旋律線，這三個(gè)主題音樂的變化學(xué)生更能直觀地感受到。又如人音版第十冊第二課《北京喜訊到邊寨》：

　　第一段主題旋律由上下句結(jié)構(gòu)的一對樂句構(gòu)成，有位教師根據(jù)這段主題旋律設(shè)計(jì)了這樣的圖形譜：

　　該樂段的兩個(gè)樂句具有相同的節(jié)奏和相似的旋律，音樂中有頓音、重音、倚音，句末有長時(shí)值音，設(shè)計(jì)圖形譜要將這些特點(diǎn)反映出來。以上設(shè)計(jì)的圖形譜運(yùn)用了“逗號、小圓點(diǎn)、直線”三種圖式，清晰地反映出了樂句間的重復(fù)關(guān)系、樂句內(nèi)的力度關(guān)系和時(shí)值關(guān)系。美國圖學(xué)論者哈拉里說：“千言萬語不及一張圖。”有了圖形譜，相當(dāng)于有了一份“音樂地圖”。學(xué)生邊聽音樂邊畫圖形譜，感受主題在音樂中的不斷再現(xiàn)，對理解、梳理音樂的結(jié)構(gòu)，能起到非常好的輔助作用。